Drava Art Biennale 2025. nastoji podsjetiti na nasušnu potrebu povratka srži i suštini – s manje hijerarhije, više suradnje, zajedničke odgovornosti i međusobne povezanosti.
Neki od ključnih motiva i strategija ekofeminizma uključuju performativnost, često s korištenjem dijela tijela kao pejzaža; upotrebu organskih materijala poput zemlje, vode ili tekstila; arhiviranje ženskog znanja kroz povezivanje tradicionalno ženskih praksi (npr. rukotvorstvo) s otporom prema modernom tehnokratskom pogledu na prirodu; ritualnost, spiritualnost i procesualnost kroz istraživanje mitova, arhetipova, cikličkog vremena u kontrastu s linearnim narativima konstantnog rasta, napretka i kontinuirane eksploatacije. Ovo su samo neke od predstavljenih tema koje otvaraju prostor za promišljanje o nužnim promjenama u pogledu na očuvanje vode i cijelog ekosustava, pogledu kojem je u srži uvažavanje i ravnopravnost svih oblika života, koegzistencija i reciprocitet prirode i čovjeka.
DAB ’25. okuplja 19 suvremenih umjetnika koji kroz heterogenost tehnika, materijala, izraza i pristupa. U DAB-u ’25. sudjeluju: Ivana Biočina, Stela Brkanić, Lučka Centa, Tanja Dabo i Irena Bekić, Gail Hocking, Iva Korbar, Mirna Kutleša, Pei-Han Lin, Ivica Malčić, Ivan Midžić, Lea Mioković, Keiko Miyazaki, Ivana Papić, Kristina Pongrac, Ana Ratković Sobota, Ivana Tkalčić, Ana Vivoda, Leo Vukelić.
Stručni žiri za odabir radova ove su godine činile kustosice Ana Kovačić (WHW, Zagreb), Valentina Radoš (Muzej likovnih umjetnosti, Osijek), Romana Tekić (Galerija umjetnina grada Slavonskog Broda), Maja Hodošček (Center sodobnih umetnosti, Celje), Tanja Špoljar (Atelieri Koprivnica) i Helena Kušenić (Muzej grada Koprivnice). Ekofeminizam nastoji spojiti aktivističko djelovanje, politički angažman, znanstvena i teorijska istraživanja, a svoj smisao i svrhovitost pronalazi jedino ako se nalazi – između – na mjestu prožimanja i susreta. Suvremenom svijetu nedostaje praktičnog i utjelovljenog razumijevanja međusobne neraskidive poveznice između čovjeka i svih drugih oblika (života) na zemlji. Zato se i u ovom izdanju nastavlja okupljanje nekoliko institucija i stručnjaka, uz ispreplitanje institucionalne i nezavisne scene te obrazovno-edukativnih institucija.
Vizualni identitet projekta i ovog je puta osmišljen u suradnji sa Sveučilištem Sjever – doc. art. Lukom Borčićem kao mentorom i studenticama Medijskog dizajna Lunom Šaban i Teom Pokas. Dizajnersko rješenje prati temu ovogodišnjeg DAB-a, reagira na odabrane umjetničke radove te suptilno odgovara i na trenutno stanje svijeta gdje se suočavamo sa zabranama i potencijalnim ograničavanjima slobode umjetničkog izražavanja. Kontrast između tamne, umjetne površine trake i analogno ručno izvedenih prirodnih tekstura stvara vizualni dijalog između otpornosti i ranjivosti, industrije i zemlje, tišine i glasa. Skidanjem trake komunicira se borba i otpor prema kontroli, dualizmima i hijerarhiji. Ogoljenom površinom koja ostaje ispod trake otkriva se nježnost i snaga ekofeminističnih vrijednosti.
Izložba u Galeriji Koprivnica otvara se u petak (7. 11.) u 18 sati i ostaje otvorena do 24.1.2026., da bi se u sljedećoj godini preselila u partnerske institucije Muzej likovnih umjetnosti u Osijeku, Galeriju umjetnina grada Slavonskog Brodu te Center sodobnih umetnosti u Celju.
Projekt podržava Ministarstvo kulture i medija Republike Hrvatske, Grad Koprivnice i Koprivničko-križevačka županija.
